CAR COUNTRY
Car Country ist ein Automärchen angesiedelt in Deutschlands Automobilindustrie. In einem Stuttgarter Stau lernen sich Prinz und Prinzessin kennen und könnten dabei nicht gegensätzlicher sein. Er verwurzelt in Benztown, ist Ingenieur bei Porsche und Autoliebhaber. Sie ist eine Australierin, die von Mercedes angestellt wurde, um die firmeninterne Kaffeekultur anzuheben - sehr zum Leidwesen der schwäbischen Ingenieure, die weiterhin lieber weniger für schlechteren Kaffee bezahlen möchten. Die woke und sprunghafte Art der Prinzessin prallt auf die integre Bodenständigkeit des Prinzen. Er fürchtet die schnelle Veränderung, sie entzieht sich trotz großer Töne schlussendlich immer der Verantwortung. Im Rahmen einer Romcom mit musikalischen Anteilen wird ihre Liebe verhandelt und gleichzeitig das Automobil und dessen Bedeutung für unsere deutsche Gesellschaft. Eine Liebesgeschichte inmitten von Car City, gespickt mit reichlich Gefühlschaos und Exkursionen in die Geschichte des Kraftfahrzeugs. Der Tiefpunkt der Geschichte scheint erreicht, als die Prinzessin Stuttgart verlassen möchte, um weiter nach L.A. zu ziehen. Auf dem Weg zum Flughafen enden Prinz und Prinzessin einmal wieder im Stau. Als neben ihnen dann noch, ein Auto weiter, der Fahrer an einer Asthma-Attacke stirbt, kommt es zu einer ausufernden Straßenschlacht. Im Gerangel gehen Wutbürger, Umweltschützer, Stuttgart’21 Gegner und Klimakleber aufeinander los und eine schwäbische Kakophonie steigt empor. Und ganz am Ende? Ja ganz am Ende siegt, trotz aller Differenzen, die Liebe. Weißt du warum das Licht in Hollywood so schön ist? fragt die Prinzessin den Prinzen. Wegen der Schadstoffe. Sie beschließt zu bleiben.

Anna B. Werner ist eine deutsch-amerikanische Drehbuchautorin, Producerin und Schauspielerin, wohnhaft in Berlin. Derzeit produziert sie für kineo Film ausführend Gepellte Haut (Regie: Leonie Krippendorff). Für die Constantin Film schreibt Anna mit an der 6-teiligen Serie Die Eisenbergs. Sie ist Absolventin der DFFB, der Drehbuchwerkstatt München und hält einen Bachelor Abschluss des Haverford College, Philadelphia.

STELLA
STELLA (32) ist eine einzelgängerische Immobilienmaklerin, deren Arbeit ihr Leben ist. Die Wohnungsvermittlung ist für sie eine Berufung: dadurch schenkt sie den Menschen einen Neuanfang. Doch in letzter Zeit hat die Arbeit etwas ihren Glanz verloren, denn der Wohnungsmarkt befindet sich in einer scheinbar aussichtslosen Krise. Tausende Bewerber:innen, steigende Mieten… KILLIAN (29) hat sich dem Zirkus entzogen, hat keinen festen Wohnsitz und dafür ein ausgeprägtes Freiheitsgefühl. Nachts schleicht er sich in leer stehende Wohnungen, die darauf warten, verkauft oder vermietet zu werden. Dort entdeckt ihn auch Stella, die den Wohnungsbesetzer unerwartet sympathisch findet. In den nächsten Wochen entsteht zwischen den beiden eine Liebesgeschichte, die Stellas Leben auf den Kopf stellen wird. Denn über Killian entdeckt Stella eine neue Welt: eine Hausbesetzerkommune, die momentan ein altes leerstehendes Krankenhaus in einem Industriegebiet besetzt. Doch je mehr sie in seine Welt von linken Hausbesetzungen und antikapitalistischem Aktivismus hineingezogen wird, desto dringender stellt sich die Frage: wie viel wird sie für ihn aufgeben.

Niamh Sauter-Cooke lernte das Drehbuchschreiben an der University of Southern California, Los Angeles. Sie interessiert sich für Machtungleichheiten, große Emotionen und die Beziehung zwischen Mensch und Natur.

STURZWELLE
Die enge Beziehung der Meeresbiologin IDA (26) zu ihrem Großvater, dem Fischer KALLE (67), ist aufgrund ihrer unterschiedlichen Lebensrealitäten und Interessen angespannt. Niedrige Fangquoten, die auf den Vorschlägen der Meeresbiologinnen basieren, bedrohen die Existenz der Fischer. Als auch noch eine Forschungsstation, die für Idas Arbeit essentiell ist, vom Meeresboden gewaltsam fortgerissen wird, beteiligt Ida sich an der Suche und beschuldigt sofort die Fischer. Beim Kampf gegen die Fischergemeinde und ihre eigenen Ängste findet sie letztendlich die Station. Sie muss feststellen, dass es ihr Großvater war, der für das Verschwinden und somit für die mutwillige Zerstörung ihrer Arbeit verantwortlich ist. Es kommt zum Bruch zwischen den beiden, bis weitere Reduzierungen der Fangquote Kalle endgültig zur Aufgabe zwingen. Er begibt sich auf seine letzte Fahrt auf die Ostsee, von der er aber nicht mehr zurückkehrt. Ida ist ersten Lösungsansätze für die Zukunft der Fischer näher gekommen, hat aber ihren Großvater auf dem Weg dahin verloren. 

Nele Hecht hat als zweite Kameraassistentin für das ZDF begonnen und nach ihrem Regiestudium an der der National Film and Television School in England unter anderem für Channel 4 und BBC gearbeitet. An der Master School Drehbuch in Berlin hat sie ihre Dramaturgiekenntnisse vertieft.

Drama von Stefan Linn
„Die Ewigkeitslast“ erzählt die Geschichte von Felix, einem Familienvater, der in seiner Kindheit Opfer eines fürchterlichen Missbrauchs geworden ist. Als nach vielen Jahren der Verdrängung, die Erinnerung an das traumatische Erleben stückweise zurückkehrt, scheint es bereits zu spät, denn zu den Tätern von damals gehören seine engsten Familienmitglieder, denen Felix seine kleine Tochter anvertraut hat.

Stefan Linn arbeitet als freiberuflicher Kameramann in den Bereichen Dokumentarfilm, Werbe- und Imagefilm sowie Spielfilm. Er studierte von 2003 – 2009 Hochschule für Fernsehen und Film München mit Abschluss Diplom. 2011 – 2012 Stipendiat der Drehbuchwerkstatt München.

Ein Drama von Lukas Golletz
„Gute Mädchen kommen in den Himmel, böse überall hin!“ Ganz nach diesem Motto agiert die ehrgeizige Unternehmensberaterin AMANDA (27). Um beruflich aufzusteigen, würde sie alles tun und schreckt dafür auch vor unlauteren Methoden nicht zurück. Dabei ist Amandas größte Stärke, dass sie ein soziales Chamäleon ist und sich perfekt an ihre Umwelt anpassen kann. Das ist auch ihrer Chefin nicht verborgen geblieben, die ihr prompt ein unmoralisches Angebot unterbreitet: Amanda soll undercover eine Firma infiltrieren, um zu verhindern, dass sich dort ein Betriebsrat gründet.
Eine Geschichte über den Preis, den man zahlen muss, um in einer kapitalistischen Gesellschaft zu den Gewinnern zu gehören.

Lukas Golletz hat ein Drehbuchstudium an der IFS Internationale Filmschule Köln absolviert und arbeitet seither als freischaffender Drehbuchautor.

Eine Dramedy aus dem deutschen Alltag von Christiane Gern
Im Kampf um Lohngerechtigkeit, Wertschätzung und Respekt setzt eine naive und konfliktscheue 58jährige Fleischereifachverkäuferin Job und Ehe aufs Spiel.
‚Wie viel darf's denn sein? ‘ ist eine realistische Geschichte zum Thema Equal Pay, die gleichzeitig inspiriert und Mut macht.
Mit einer Hauptfigur, die in ihrer Normalität viel Identifikationspotential bietet, verhandelt ‚Wieviel darf's denn sein?‘ ein zentrales Thema der heutigen Lebensrealität vieler Frauen auf unterhaltsame, anregende und charmante Art und Weise.

Christiane Gern kommt aus der qualitativen Marktforschung zum Drehbuchschreiben. Sie hat an der Master School Drehbuch in Berlin erfolgreich die Ausbildung zur Autorin für Film und TV absolviert und u.a. bei John Truby, Corey Mandell und Diane Bell Drehbuchkurse besucht. Ihre Mission: Frauengeschichten von gestern, heute und morgen zu erzählen.

Eine trockene Kunst-Satire von Maitri Wermund
Eine betrogene Kunstfälscherin fordert ihren Mann und Mentor vor den Augen der Kunstwelt zum Duell. Als die legendäre Kunstfälscherin Nina Wagner (35) aus dem Gefängnis kommt muss sie entdecken, dass ihr angeblich auf der Flucht gestorbener Mann die ganze Zeit munter weitergefälscht hat. Soeben hat er einen neuen angeblichen Dachbodenfund auf den Markt geworfen: „Stille Wasser“, ein millionenschweres Gemälde des französischen Impressionisten Pissarro. Fassungslos über den dreisten Verrat beschließt die introvertierte Nina, das Gemälde
wiederum selbst zu fälschen und bei der Auktion gegen ihren Mann ins Rennen zu schicken.
„Stille Wasser“ ist eine turbulente Gaunerkomödie und Satire auf den Kunstbetrieb, aber auch die Emanzipationsgeschichte einer starken Frauenfigur.

Maitri Wermund studierte Theaterwissenschaft und arbeitete zunächst als freie Journalistin. Seit 20 Jahren ist sie freiberufliche Texterin und Autorin, inzwischen auch Synchronbuch-Autorin. Unter dem Pseudonym Leela Goldmund hat sie zwei Romane veröffentlicht. Das Drehbuchschreiben vertiefte sie u.a. bei der TOP:Talente Drehbuchautorenwerkstatt. Sie hat sich auf Komödien spezialisiert und mehrere Stoffe mit starken Frauenfiguren in Arbeit.

Ein Drama von Marco Baumhof

Die Diagnose Multiple Sklerose reißt Isas Leben in einen Abgrund. Es braucht all ihren Mut und Kraft, um sich wieder zurück ins Leben zu kämpfen.

Die ehrgeizige Industriekletterin ISA (30) wird von der Diagnose MS komplett aus der Bahn geworfen. Sie stammt aus schwierigen Verhältnissen und musste früh lernen, dass sie sich nur auf ihre eigene Kraft verlassen kann. Doch genau das nimmt ihr die Krankheit. Isa gerät in eine Abwärtsspirale, aus der es für sie bald nur noch einen Ausweg zu geben scheint – ihr Leben zu beenden. Doch am Tiefpunkt besinnt sie sich auf ihre Stärken: Sie ist eine Kämpferin. MS ist nicht heilbar und wird nicht einfach wieder verschwinden. Sie muss beginnen sich mit diesen beiden Buchstaben eine lebenswerte Zukunft aufzubauen.

 

Marco Baumhof arbeitet als Filmeditor und hat über 50 Spielfilme montiert. Während seines Studiums an der Filmakademie Baden-Württemberg hat er als Stipendiat an einem Austauschprogramm mit der UCLA, Los Angeles teilgenommen. Nach Abschluss des Studiums wurde er für eine Masterclass der European Filmakademie bei dem französischem Filmeditor Hervé Schneid ausgewählt. Sein Kurzfilm "Querfeldein" über die Auswirkungen von Multipler Sklerose auf eine Partnerschaft lief erfolgreich auf Festivals weltweit, gewann Preise, wurde mehrfach im TV ausgestrahlt und wird bis heute für die Gruppenarbeit der Deutschen Multiple Sklerose Gesellschaft genutzt.

Ein „Coming of Age”-Drama von Andreas Obster

Als er seine Begabung erkennt, löst er eine Kettenreaktion aus und setzt Freunde und Familie aufs Spiel.

Der 16-jährige Valentin führt ein elitäres Leben. Über ein Schulpraktikum entdeckt er die Faszination des Steinmetz-Handwerks und muss sein Talent vor den Erwartungen seiner reichen Eltern und Freunde behaupten. Zum ersten Mal trifft er schmerzliche und weitreichende Entscheidung für sein Leben.

Eine CoA-Geschichte über eine Generation, der nur scheinbar alle Möglichkeiten offenstehen.

Andreas Obster nahm an mehreren Dramaturgie- und Drehbuchkursen teil, leitete Schreibwerkstätten und veröffentlichte Kurzgeschichten. Er studierte Germanistik und Medienkommunikation und ist in der Erwachsenenbildung tätig.